芝加哥歌剧院
芝加哥歌剧院（Lyric Opera of 芝加哥）是美国三大剧院之一，每年9月至次年1月间，该剧院通常会上演大型现代歌剧。
简介
芝加哥歌剧院，场馆位置在美国伊利诺伊州的瓦克大道上，芝加哥歌剧院于1910年在伊利诺州成立，成员包括当时解散不久的纽约奥斯卡汉姆斯坦歌剧公司的原班人马，在狄佩尔的艺术指导之下，并礼聘康巴尼尼为首席指挥。该公司于1910年11月3日，演出《阿伊达》歌剧而宣布开幕。次晚，名歌手梅亚丽·嘉邓在《佩利亚斯与梅丽桑德》剧中演唱，数周后，她又扮演《露易丝》及《莎乐美》。此后20年间，梅亚丽·嘉邓小姐可说是独霸了该公司的舞台。该公司得到芝加哥各界名流的经济支持，才得以维持优良的艺术水准，而与大都会歌剧院并驾齐驱。1912年，当《圣母的珠宝》一剧在该院上演时，该剧作曲人埃尔曼诺·费拉里亲自指导演出。1922年，谢尔盖·普罗科菲耶夫来此领导他的作品《三桔之爱》歌剧的首次公演。此外尚有不少美国歌剧在此作首次演出，诸如哈德莱的《阿索拉》于1917年演出。卡德曼的《撒伦的女巫》、卡尔·戈尔德马克的《炉边的蟋蟀》和卡塔拉尼的《洛勒莱》二剧，也是分别于1912年和1918年在此作隆重的首次演出。
1919年，康巴尼尼去世，音乐指导兼指挥即聘请马里努齐担任。1921年，梅亚丽·嘉邓被任为艺术指导。她是第一位出任大歌剧院主管职位的女性。梅亚丽·嘉邓用钱很阔绰，在她当家期间，公司亏损100万美元。最大的赞助人哈罗德·麦科米克因此撤销支持。
改组之后，公司更名为芝加哥市民歌剧公司。而由芝加哥工业巨子英萨尔所领导的一群工商界人士，保证每年给予 50万美元的资助。这时梅亚丽·嘉邓又回复女主角的地位，公司的经理则由波拉科担任。在波拉科负责期间，公司经营良好。签约的专任歌手，除梅亚丽·嘉邓之外，还有洛特·莱曼、莱德尔、穆齐奥、拉伊莎、基卜尼斯和斯基帕等。
1929年，新院建筑完成，当时共耗资3000万美元之多。由殷舒尔担任总裁，于1929年11月4日以《阿伊达》一剧开幕启用，坐位有3593个。如今这座位于瓦克大道巍峨的芝加哥歌剧院落成迄今已达90余年。
工作调整
芝加哥歌剧院恢复直播节目
美国芝加哥抒情歌剧院恢复了中断4年之久的电台转播节目，2006年12月首次恢复的节目转播了歌剧院新近上演的理查德·施特劳斯的歌剧《莎尔美》(Salome)。
歌剧院董事会主席基普汉特(Kiphart)先生说，电台转播节目每年要耗资200万美元，我们有信心筹集到这笔资金。基普汉特先生同时宣布，芝加哥房地产商人马修·巴克斯保姆(Rosey Bucksbaum)家族将提供200万美元资助歌剧院2011－2012年度的电台转播费用。
自2004年起担任歌剧院理事的巴克斯拜恩先生表示，他的家族成员对歌剧院能为成千上万的芝加哥以及其他地区的美国听众继续播放内容丰富多彩的歌剧节目，感到由衷高兴。
芝加哥抒情歌剧院发言人说，每年收听这个歌剧节目的听众超过2千万人次。
财政情况
芝加哥抒情歌剧院2006年宣布，将连续三年增加预算，这是在过去的19年中第18次增加预算。
芝加哥抒情歌剧院在上个演出季的4920万美元的基础上增加了14万美元。这次增加略逊于过去两个季度增加的33万美元和90万美元。但作为一个非盈利单位，芝加哥歌剧院是以税收和高消费来衡量成就的。2002-2003年季度，歌剧院曾出现过110万的赤字。
芝加哥抒情歌剧院的官员称，歌剧院已售出277,000张票，已是城市歌剧院座位的95%。2005-2006年的83场演出的票房收入为2,720万美元。
美国的其他歌剧团都面临不景气，票房收入大减，赤字累累等问题。如此看来，芝加哥抒情歌剧院的状况令其他院团羡慕。不过，芝加哥歌剧院也有自己的困难。2006年，抒情歌剧院将面临50周年庆典的演出季，他们将连续三个季度演出瓦格纳的《尼伯龙根指环》。由于剧场容纳不了那么多观众，他们可能面临观众买不上票的问题。
2004-2005年演出季，芝加哥歌剧院售出305,000张票，即95%的座位。其91场演出，票房收入超过3,000万美元。2005-2006年季度，歌剧院已经超额完成其目标1,560万美元。
从2006年9月16日开始的下一个演出季，芝加哥歌剧院将演出82场贾科莫·普契尼的《图兰朵》，其预算为5,020万美元。抒情歌剧院的董事会已经选出威廉·布莱尔公司的总裁理查德·基普哈特，为歌剧团的主席和总监，由他取代自2001年上任的阿伦·穆钦。
成就名人
毕约林作为世界级歌唱家的地位是在1937年12月在美国芝加哥歌剧院演唱威尔第的《弄臣》之后进一步确立的。
芝加哥抒情歌剧院为美国三大歌剧院之一，演员阵容Gruber、Galouzine、Botha、Racette、 Bayrakdarian、Gunn、Rost、Allen、Bo Skovhus、Polenzani、Zajick、Radvanovsky、 Held、Voigt、Graham、Groves、Delavan、Andrew Davis。
黛布拉。布朗Debra Brown ——舞蹈指导
黛布拉。布朗是一名运动情感的鉴赏家，也因为她独特的舞蹈指导方式而闻名世界，她的指导融合了软体艺术、体操和空中舞蹈。
黛布拉从很小的时候开始就对杂技充满了热情。在她九岁的时候，她开始学习体操，并准备探索舞蹈中无数的创造可能。她从西安大略湖大学获得了体育学位，从纽约大学多伦多分校获得了美术学位，随后她于1978年前往温哥华，在那儿她为当地著名的舞蹈公司和加拿大体操队创作了舞台舞蹈。
1985年，在朋友的建议下，黛布拉在太阳马戏休息间隙的时候进入了大篷，观看了接下来的演出。她完全被她所看到的迷住了，并发现太阳马戏的艺术道路和她自己的艺术道路有很多平行的共同点。接下来的一年里，她加入了这个团，担任我们重新创作了马戏的舞蹈指导，并继续指导新体验Nouvelle Expérience, 盛典狂欢Saltimbanco, Alegría,神秘Mystère, 神秘人Quidam, “O”，La NOUBA和ZUMANITY的舞蹈。
黛布拉一直积极地在寻求变化和进行重新创造，在太阳马戏，她继续探索着她那力图感人的非传统型创作之途，与来自各个领域的艺术家们和团队合作。在1990年巴黎世界杂技节Festival Mondial du Cirque de Demain上，她与一群柔术演员合作，演出了她著名的四步舞蹈，即四个人组成一种交通工具，该作品为她赢得了Soviet Press Award颁发的突出成就舞蹈指导奖。她还为John Corigliano的歌剧《凡尔赛幽灵The Ghosts of Versailles》的世界首演创作了舞蹈，该歌剧在纽约国际大都市歌剧院上演。她也为瓦格纳Wagner的《Das Rheingold》的世界首演创作了舞蹈，该歌剧在芝加哥抒情歌剧院上演。在1995年，她和Luciano Pavarotti合作制作了上尉的女儿La Fille du Régiment，在纽约国际大都市歌剧院上演。
黛布拉已经享有国际名望，但她又开始放眼于摇滚音乐，为Aerosmith的“jaded”音像带以及2001年美国音乐大奖上的动感演出编排舞蹈动作，同年还为麦丹娜的“Drowned”的世界巡演编排舞蹈动作。黛布拉也曾与歌手比·约克合作过。黛布拉一直渴望能突破她自己的艺术底限，于是在1994年她成立了Apogee舞蹈团，他们试图探索以弹簧床为舞蹈地板的可能性。该剧团演出中的一部分在曝光率很高的活动上演出过，比如在洛杉矶由伊丽莎白·泰勒和魔法约翰主办的艾滋病慈善活动。
黛布拉已经获得了很多奖项。在1997年洛杉矶的第十四届Bob Fosse颁奖礼上，她获得了创意舞蹈指导奖，以表彰她对舞蹈指导和舞蹈的特殊贡献。在2001年，她获得了艾美奖，表彰她在学院奖颁奖典礼上太阳马戏演出中的舞蹈指导功劳。黛布拉。布朗生于1954年安大略湖的布朗特福(Brantford)。“我的工作时在与导演讨论后明确演出的意图和想法。然后，也只能在此之后，我才能想象出我该怎样呈现给观众这场演出，让他们了解舞台上展开的演出。”
歌剧团
芝加哥抒情歌剧团
芝加哥的首次歌剧演出，是1856年7月在莱斯剧院上演的多尼采蒂《梦游女》。两年后，意大利歌剧团前来旅行演出，由安?f替担任监督，女高音是乌丽丝。1865年建盖了最早的歌剧院，这就是克罗斯比歌剧院，但1871年毁于火灾。自此到1889年前丧失固定的歌剧院，后来的芝加哥欧。特林剧院才以《罗密欧与朱》开幕，可以容纳4000人。直到1910年之间，由阿比·葛劳和达姆罗什所组织的巡回歌剧团只办过较短的乐季活动。
1916年，延袭解散了的曼哈坦歌剧院的形态，组织了芝加歌剧团。当时的艺术监督是狄佩尔，音乐监督是康巴尼尼。1910年11月3日，演出了歌剧《阿伊达》。4日晚又演出了歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》名歌手梅亚丽·嘉邓演唱了梅丽桑德，她是这角色的世界首演者。嘉邓在这里演唱到1931年，在法国作品上获得成功。1919年康巴尼尼去世，但因后继承人马里努齐只干一年就辞职，1921-1922年乐季只好由歌唱家梅亚丽·嘉邓充任监督，她是第一位出任大歌剧团主管职位的女性。并把谢尔盖·普罗科菲耶夫的歌剧《三个橘于之恋》做了世界性的首演。后来，因为梅亚丽·嘉邓不善理财，使公司亏损了100万美元。于是最大的赞助人哈罗德·麦科米克不再提供资金支持。一年后梅亚丽·嘉邓就辞职了。
1922-1930年之间，由殷舒尔担任总裁，设法解决财政问题。这就是芝加哥席威克歌剧团，新盖的席威克歌剧院，于1929年11月4日以《阿伊达》一剧开幕启用，不幸因经济危机，于1932年被迫解散。
1933-1946年，有心人士曾多次试图重组固定的歌剧团，但都未能持续与成功，随后的7年里，只靠巡回歌剧团到芝加哥时才有歌剧的演出。
1954年佛克丝、雷希纽和凯利三人共同创立了抒情剧院，使卡拉丝的歌剧《诺玛》在美国首次演出，当时还邀请了赛拉芳前来指挥。两年后，凯利和雷希纽因为要创办达拉斯歌剧团而离开芝加哥，改由佛克丝女士独自经营，名称则改成芝加哥抒情歌剧团，1979年10月14日举行了25周年纪念演奏会。在四分之一世纪中，大约演出100出歌剧和1000场演出。
参考资料
文化网.www.ndcnc.gov.cn.2010-11-04