画室
《画室》（法文：L'Atelier du peintre）是法国画家居·居斯塔夫·库尔贝于1854年至1855年期间创作的布面油画，现收藏于法国巴黎奥赛博物馆。
画家试图以这样一幅多人物和含义丰富的大画来回忆他自1848年以来的艺术活动，企图使该画负有哲理性的内涵。
画作内容
（图片来源于法国奥赛博物馆官网）
创作背景
1855年，库尔贝决心以一幅精心制作的大画来争取沙龙对他的承认。他以惊人的毅力和速度（仅用了六周时间），在画面上一共画了23个人物。全画之大，是他全部作品中首屈一指的，有361.5×597.5厘米，主要人物形象与真人一般大小。他给这幅巨作加了一个长长的题目：《我的画室·概括我七年创作生活的真实寓言》。
他以画家本人为中心，分别在画布左右两侧，画了众多人物与细节。画家坐在一幅大画布前面，正在修改风景；在他身后靠着一个裸体女模特儿，以象征他的艺术灵感。他本人显得十分得意，右手举笔作画，左手握着调色板，那张络腮胡子的脸，呈侧面地向上仰着，左前方有一个昂头观看画家作画的乡村男童（象征他的童年），小孩跟前有一只在地上打滚的小白猫。据画家自己给他的友人写信中谈到这幅画时说：“我在中间作画。右边是我的同道，我的朋友们、工人们、热爱世界和热爱艺术的人们；左边是另一个世界，日常生活的世界，人民、忧愁、贫困、财富、损害者和被损害者，还有那些生活在死亡边缘的人们。”
画家在右侧画上了他所认识和交往密切的朋友，有社会学家皮埃尔-约瑟夫·普鲁东、诗人夏尔·波德莱尔、文艺批评家尚弗勒里、收藏家布鲁阿、音乐家普罗马埃。以这些形象来象征他所接触的时代的哲学、诗歌、散文、音乐和绘画。他认为这些人是时代的主流，艺术的最佳代表；而在左边，以神父、犹太教、失业者、商人、妓女、乞妇、剧场丑角、猎人、掘墓人等等各种人物，来借喻社会各个阶层的生活。除了人物以外，还有匕首、宽檐帽、吉他乐器，以及置于画架后面的一具石膏像等。这具石膏像是垂死的殉教圣徒塞巴斯提安，他象征已经为法国艺术皇宫作出了"牺牲"的学院派美术。
这幅画的象征细节过于繁复，人物也多，因此含义晦涩，不作主观上的解释，煞是费人猜疑。画家把左右两组不同地位的人物，比喻为他的生活与他的艺术理想和志趣。而所有被选入画中的具体形象与细节，是经过他再三选汰，主观地安排上去的。一旦被选用上，他便精心作些写生和素描，尽可能使色彩、形象在一个总构图内得到协调。因此，纵览全画，似乎是一个集中了各式人等的大画室，他居中在作画，颇有艺术的精神殿堂与人间生活荟萃的含义。可是在同年的官方沙龙评审会上，这幅杰作却被否决了。
居斯塔夫·库尔贝是特意为参加展览而赶制的，遭此打击，心中的怨恨是可以想象的了。他决意趁巴黎举办国际博览会之际，在美术沙龙的附近，自建一座木棚，开了一个小型的个人画展，自命为"库尔贝的现实主义"，展出40幅作品。这个"现实主义"称号是由别人撰文赠送给他的，他便接过这一响亮的口号，在自己的作品目录册上，公开表示他的这一主张，这就成了法国近代绘画史上最堂皇的一份宣言书，他在目录中写道："……现实主义者的称号强加到我的头上，一如人们把浪漫主义者的称号强加给1830年的那些人。我曾丝毫不带成见地研究过古代和现代大师们的艺术，我不想模仿或抄袭它们。模拟一种东西并且使它尽量达到相似，这不是我的愿望。我不想追求那种无谓的为艺术而艺术的目的。我无非是想通过对传统的全面认识，获得为我个人所特有的合理而独立的感情""求知是为了实践，这就是我的想法。如我所见到的那样去如实表现我那个时代的风俗、思想和它的面貌，不仅要做一名画家，还要做一个人；总之，创造活的艺术，这就是我的目的。"
全画色彩是比较统一的，只有中间那块画布上的风景的鲜明色调，打破了全局的褐色调子。后面那个站立着的裸体女模特儿是画得很成功的，据说是画家根据照片来画的，裸女身上的光影有着一种灯光迹象，而拖落在地板上的粉红色衣服，又显示了画家在静物画上的技巧功力。至于他的好友的形象是全凭记忆的，为了加强全画的自我赞美情调，周围所有被画的人物都被弱化了。
这幅画在当时受到的批评与赞扬都是很多的，然而赞扬的声音越来越响亮。1856年他访问德国，受到追随者的热烈欢迎。当这幅画成为历史的名作时，先前对居斯塔夫·库尔贝抱有成见的评论家竟没有一个再敢对此画持否定意见。1869年，他的作品在慕尼黑的世界博览会上再次获得巨大声誉。这时他继续以批判的精神在法国作画，成了一个背叛传统画派的新一代艺术家的领袖和导师。法国皇帝拿破仑三世企图收买他，可是作为忠于现实生活的正直的库尔贝，断然拒绝了法国政府颁发给他的荣誉勋章。他给主管文艺的一位政府大臣写了一封公开信，表明荣誉不在于一枚勋章，而是如何尊重自己的理想，他公开声明，他不属于任何一种政权，除非是自由政权。此画的制作年代，确切些说，是从1854年起，至1855年完成，现藏巴黎卢浮宫。
历史传承
直到1881年，该画由作者的姐姐Juliet Courbet收藏。
1881年，该画被姐姐Juliet Courbet卖出。
1897年，该画被拍卖，卖到21000太平洋法郎。
从1897年到1899年，该画由Victor DesFosss先生收藏。
从1899年到1919年，该画由Victor DesFosss女士收藏。
1919年至1920年，收藏于巴巴扎天使画廊。
1920年至1986年，收藏于卢浮宫博物馆
1986年，该画移到奥赛博物馆。
重要展览
（该表格根据法国巴黎奥赛美术馆公布信息整理）
作者简介
居斯塔夫·库尔贝（Gustave Courbet1819年6月11日——1877年12月3日），法国画家﹐写实主义美术的代表。作品有《石工》﹑《奥尔南的丧礼》、《画室》、《绿荫下的小河》。库尔贝是写实主义美术的代表画家，他早年油画带有浪漫主义色彩，但已多少地显示出他后来创作的主要倾向，即以写实的手法去真实地反映客观对象。
参考资料
画室.奥赛美术馆.2018-08-24