谭佩仪
谭佩仪（1926年2月-2023年3月22日），女，粤剧子喉演唱家，国家一级演员，中国曲艺家协会会员，广东省曲艺家协会理事。
13岁正式登台演唱，1939年至1958年在广东省、广西壮族自治区及港澳等地从事曲艺演唱活动，1958年加入广东音乐曲艺团任演员、教师。是广东省曲艺界的代表人物之一。
代表曲目有《蔡文姬归汉》《雷峰塔》《姑苏晚咏》《燕子楼》《文成公主》《潇湘夜雨》《锦江诗侣》等。
2023年3月22日上午7时30分，中国民主同盟会会员、原广东音乐曲艺团退休一级演员谭佩仪同志在广州市去世，享年97岁。
人物经历
早年经历
谭佩仪自幼爱好音乐曲艺，十一岁投入粤乐名家谭雨初门下学艺，除学大、平、子喉演唱技巧外，还学会扬琴等多种乐器的演奏，打下深厚坚实的音乐基础。她十三岁正式登台演唱，通过长期的艺术实践，在继承传统的基础上，大量借鉴吸收薛觉先、上海妹、千里驹、肖丽章等名家唱腔，融汇成自己吐字清晰、气质优雅、唱腔圆润酣畅、清亮委婉、感情充沛、善于表现人物内心世界的独特风格。已故粤剧名伶薛觉先还誉称她为"子喉王"。
演艺经历
唱家风韵
她是怎样成为“子喉王”的……作为一名粤剧子喉演员，谭佩仪唱了半个多世纪。她从不滥选滥唱曲目，而是在选定一首曲目后，必定要在唱腔上经过自己的反复钻研，精工处理才拿来演唱。所以，从上世纪五十年代的《姑苏晚咏》《临江驿》到上世纪七十年代末的《蔡文姬归汉》《文成公主》《昭君出塞》《绿了羊城白了头》等，她的每个曲目都有着较高的艺术质量。即使选唱《燕子楼》《雷峰塔》等传统名曲，也要和乐师们合作研究，力求赋予新的光泽，唱出个人特色。用不同声腔表现不同人物。通过唱腔来刻画人物，这是曲艺的最大特色。因为粤剧和粤剧不同，它不是靠“演”，而是靠“唱”来表现人物的。而每个人物的经历、年龄、思想感情都是不同，如《姑苏晚咏》中的西施的抑郁忧伤，《蔡文姬归汉》中蔡文姬的依依惜别，《锦江诗侣》中薛涛对诗友的深情、对权奸的憎恨以及《白云松涛》中少女的天真烂漫……都要细致地区别开来，用不同的声腔表现出来，才能避免千篇一律。所以，如何把每个曲中的人物刻画到恰到好处？谭佩仪付出了许多心血去钻研。每选定一首曲目后，她要找来有关的资料，仔细阅读，直至对曲中人所处的时代背景、曲中人身份、年龄、性格、爱好、情操皆了如指掌，才着手创造她的唱腔。为了赋予曲中人一个准确、优美的唱腔，她常常弄得自己神魂颠倒，浑忘一切。在创造《潇湘夜雨》的唱腔时就闹过一个笑话：有次谭佩仪一边烧饭，一边嘴里哼着曲词，想着如何把旋律处理得更优美些，竟夹起一块煤球放到饭煲里，把一煲白米饭煮得黑糊糊。
大胆改革传统唱法
《蔡文姬归汉》这首粤剧主要描写蔡文姬在母子别离之际那种悲喜交集的情感。其中有一句是唱“哭相思”的，谭佩仪觉得不能很好地表达蔡文姬当时的心情，于是把它改成一句清唱：儿呀……改变后的效果听起来更加感人，达到较好的艺术效果，听众们也纷纷表示喜欢这个改革。
学习西洋发声提高技巧
谭佩仪说，子喉要唱得好，单靠高音不行，中音、低音也要好。如果只顾高、尖，就会刺耳，因此要掌握正确的发声方法，做到音域宽广，高八度、低八度都要唱得自然。所以，在发声方法上，要懂得使用腹力(俗称丹田力)，高区位置要准备，这样发出来的音才好听，声音也送得远，而且不易失声。谭佩仪非常注重探索发声方法，如声音到哪里才能准，高音如何才上得去，音色怎样才较优美……每听到一段好听的曲子，她就想着如何把它融化到自己的唱腔中去。同时，她也注意学习一些西洋的发声方法来丰富自己和提高自己。
烽火通信年代
1952年，作为广东省粤剧的代表，谭佩仪和另外三位演员参加了全国第一届戏曲汇演，她和“平喉”唱家何丽芳对唱的曲目《勉郎参军》获了奖。返穗后，谭佩仪和当时另一位“平喉”唱家李少芳等人发起组织了“广州音乐曲艺队”，她出任队长。同时，她们组织了一个曲艺互助组，后来改名为“广州曲艺联谊会”，并通过努力提供了10多个场地作为曲艺演唱的场所。这个组织将当时流散在广州市周边的艺人召集起来组成一个团体，谭佩仪等人的努力为广东省粤剧的发扬和传承起到了莫大的推动作用。后来，“广州音乐曲艺队”同民间乐团合并成立为广东音乐曲艺团。1958年，谭佩仪正式加入广东曲艺团，同年被评为国家一级演员。
戏外人生
11岁学艺，13岁登台
谭佩仪出生在广东高鹤县，家境贫寒，但自幼喜欢粤剧。在她小的时候，邻居住着一大户人家，该人便是粤乐名宿谭雨初，当时谭雨初家中几乎每天都会传出薛觉先、徐柳仙、上海妹等名家流派的曲目，他还经常邀请当时一些喜好音乐的人共聚一堂玩音乐。于是很长一段时间，只要谭雨初家中传出音乐，爱好粤剧的谭佩仪就会躲在门外偷偷地听，偷偷地跟着唱。大概过了一年的时间，终于有一天，谭雨初被这么小年纪的一个女孩对粤曲的痴迷所打动，他主动邀请躲在门外的谭佩仪进入家中与他一同欣赏粤曲……就这样，在谭佩仪11岁的时候，她开始在谭雨初门下学艺，成为谭雨初的“入室弟子”。跟师傅学艺的那段时间，谭佩仪学会了多种乐器的演奏方法，并有机会听到薛觉先、徐柳仙、上海妹、胡美伦、熊飞影等名家流派的唱腔唱法，日夕揣摩各家各派的唱腔，渐有心得。
谭雨初是个粤剧迷，但毕竟不是粤曲唱家。所以谭佩仪最初的学艺生涯只是跟着粤曲学唱，但天生对粤曲唱法悟性极高的谭佩仪学唱什么像什么，她一人会唱三种喉：大喉、平喉、子喉。后来经老艺人提点，谭佩仪开始专攻最适合自己的子喉。
抗日的战火蔓延到了广东省，家园受摧，亲人离散。相依为命的母亲病魔缠身，为了维持生计，谭佩仪开始在广东、广西壮族自治区各城乡茶座登台演唱，自此真正开始了她的粤剧演唱生涯，那年她只有13岁。虽然年幼，但谭佩仪拥有一把天赋的好嗓子，唱腔秀婉秀娟，纤丽清润。她迅速在广东和广西走红起来，并在圈中小有名气。渐渐地，有一些不出名的作曲人开始不断找谭佩仪合作，这部分人为谭佩仪所做的曲目也都因为谭佩仪演唱的成功而出名。
主要成就
艺术特色
谭佩仪一生从不滥选滥唱曲目，而在选定一首曲目后，必定要在唱腔上经过自己的反复钻研、精心处理才拿来演唱。所以，从五十年代初的《姑苏晚咏》至七十年代末的《蔡文姬归汉》，她的每个演唱曲目都有着较高的艺术质量。中国音乐家协会副主席李凌在1984年底听了谭佩仪演唱的《姑苏晚咏》和《锦江诗侣》后写道："谭佩仪这些老曲艺演员，的确有她们特有的造诣。她体察人物曲情比较深刻，她把西施、薛涛这两个人物的精神风貌、遭遇、心绪的不同，表现得比较细致、深刻，行腔简洁、稳重而又缠绵悱恻。她不过于追求唱腔的丰繁、曲折，而是因人物的性格遭遇不同，稍作渲染，总是保持她特有的那种真挚、深情、简洁、质朴而雅致的风度，她的曲腔庄重，结构严谨，不大求过多的杂曲穿插，以至使曲音混杂。"对谭佩仪的演唱艺术成就给予了高度评价。即使选唱《燕子楼》《潇湘夜雨》《雷峰塔》等传统名曲，她也要和乐师合作研究。力求赋予新的光泽，唱出个人特色。
教学成就
谭佩仪有着孜孜不倦、无私授艺的高尚精神。她既教曲艺演员，也教粤剧演员；既教专业演员，也教业余演员；既收本地学生，也收外地（包括海外和港澳地区）学生。对酷爱粤剧、谦虚好学的人，她从不拒人于门外，总是毫不吝啬个人的时间和精力。并和广东音乐曲艺团其他老师一道，在广东粤剧学校开办了曲艺班，培养出一批曲艺事业的接班人。她授艺满腔热忱，讲究方法，循循善诱，因人施教，因而教学成效显著，高徒辈出，桃李遍天下。专业方面有倪惠英、关青、曾慧、麦穗秀、廖绮等；业余方面有黎燕玲、黄莫燕亨、曾梁艳芳、张景南、梁丽珠等。并于1987年和1995年先后两次举办师徒演唱会，受到群众的热烈欢迎。
人物逝世
2023年3月22日上午7时30分，中国民主同盟会会员、原广东音乐曲艺团退休一级演员谭佩仪同志在广州市去世，享年97岁。
参考资料
谭佩仪_酷狗音乐人_乐库频道_酷狗网.酷狗网.2021-04-22
粤曲“子喉王”谭佩仪去世，享年97岁.南方都市报-今日头条.2023-03-22