乔治·杜宁

乔治·杜宁（1920年11月17日-1979年2月15日），加拿大男性导演、演员、制片人，出生于多伦多。1942年加入加拿大国家电影局，与诺曼·麦克拉伦共事，并结识巴黎动画艺术家亚历山大·阿列塞耶夫。

人物生平

1920年，乔治·杜宁生于加拿大多伦多，在安大略省艺术与设计学院学习后成为自由插画师。1942年加入加拿大国家电影局，成为诺曼·麦克拉伦招募的第二位艺术家，并与之共事。在NFB工作期间，他制作了大量科学教育和实验动画短片，包括《流行歌曲第二号》（1943）和《寒冷的草原》（1944）。1948年，他前往巴黎，在联合国教科文组织工作了一年，在此期间得到了捷克动画师贝尔托尔德·巴托什的指导，并尝试了在玻璃上绘画。1949年回到加拿大，与科林·洛一起开始制作《巴伦·门恩豪森的冒险》的改编作品，但该项目最终被放弃。他与伊夫林·兰巴特共同执导和制作的《家谱》（1950）获得了两项国际奖项及加拿大电影奖的特别奖。

1950年，杜宁与同事吉姆·麦凯离开加拿大国家电影局，创立了多伦多第一家私人动画工作室Graphic Associates，制作广告、设计作品和教育电影。1955年，他前往纽约加入美国联合制作公司（UPA），并参与制作了动画系列片Gerald McBoing-Boing。1956年，杜宁被派到伦敦开发市场，不久后成立了自己的公司TVC Cartoons Ltd.，专门制作电视卡通，并邀请了UPA的一些艺术家参与。TVC除了做一些电视商业节目和商业广告之外，也制作了一些优秀的短片，如《飞人》（1962）和《苹果》（1963），后者赢得了英国电影学院奖最佳动画电影奖。

1964到1965年之间，国王影片制作公司（King Features）接受美国广播公司（ABC）的提议，制作基于“甲壳虫”乐队的系列动画片。1968年，杜宁推出了魅力十足的作品《黄色潜艇》，尽管披头士乐队成员对动画片的制作不感兴趣，但最终参与了现场实况结尾。杜宁因《黄色潜艇》赢得了纽约影评人协会奖和巨大的声誉，但由于以固定成本制作电影，并用自己的资金弥补预算超支，TVC在这部电影上亏损了。1979年，杜宁在伦敦因心脏病发作去世，享年58岁。

尽管大多数人认为这并非一部出类拔萃之作，但它的确为整个商业动画的发展做出了巨大贡献，它开创了一种有别于迪士尼公司动画现实主义风格的新的制作方法。2000年，这部电影的改进版以及原声唱片集的改进版再次发行，使得乔治·杜宁这个名字以及他的作品再次成为万众瞩目的焦点。这似乎在向世界宣布：流行商业动画片的制作不只有以迪斯尼为代表的写实主义这一种方法，还有另外一种可供选择的制作手法。

成名前的很长一段时间里，乔治·杜宁在动画界都被认为是一个极具天赋和创造性的年轻人。1942年，他加入了加拿大国家电影局（National Film Board of Canada即NFB），与麦克拉伦共事。在NFB工作的日子里，乔治·杜宁制作了大量科学教育和实验动画短片，其中包括：《流行歌曲第二号》（Chants Popularies No.2，1943）和《寒冷的草原》（les Animaux maladies de la faim，1944）。使他扬名的作品是《寒冷的草原》和《卡岱·罗塞尔》（Cadet Rousselle,1946），后者是与Colin Low联合并在一首著名民歌基础上制作完成的。这两部作品都是运用了剪纸片的表现手法，这种制作方式在100多年前动画发展早期Lotte Reiniger曾经用过，之后就很少被用到了，只是用来在一些动画片中间制作特殊效果。另外，在当宁早期制作的动画短片中还有几部比较有趣的作品，例如《三只盲鼠》（The Three Blind Mice，1945）和《家庭树》（Family Tree，1950）。

1948年杜宁在巴黎旅行期间，见到了许多杰出的欧洲动画大师，其中包括保罗·格里莫（Paul Grimault）。回到加拿大后，他就与之前在加拿大国家电影局的同事Jim Mckay一起在多伦多创建了自己的制作公司——图画联盟公司（Graphic Associates）。1955年，他前往纽约加入美国联合制作公司（United Productions of America，简称UPA），并参与制作了动画系列片Gerald McBoing-Boing。1956年，杜宁被派到伦敦开发市场，但在接下来的几年中，UPA的领导阶层进行了调整，杜宁于是就在伦敦建立了自己的公司——电视卡通公司（TV Cartoons）并雇佣了许多原来在UPA的同事。

TVC除了做一些电视商业节目和商业广告之外，也做了一些比较优秀的短片。它第一部广受欢迎的影片是由杜宁导演的《飞人》（The Flying Man，1962），这部作品改编自作家Stan Hayward的故事，Stan Hayward后来因与Bob Godfrey合作创作了《亨利的猫》（Henry’s Cat）而闻名于世。该动画片的制作风格可以说是对迪士尼公司风格以及汉那-巴伯拉（Hanna-Barbera）样式的彻底突破。实际上《飞人》是一部水彩画风格的动画片，人的飞行本身就是奇幻无比的，因此在玻璃上用笔刷刷出笔触，这种奇妙的绘画风格刚好与动画片的主题思想表达相吻合。《飞人》使乔治·杜宁在当年的法国安纳西国际动画电影节上获得了大奖。

1964到1965年之间国王影片制作公司（King Features）接受美国广播公司（ABC）的提议，用“甲壳虫”乐队的流行歌曲以及在《辛劳一天的晚上》（A Hard Day’s Night）和《救命》（Help!）这两部电影中出现的利物浦式的特有幽默来制作基于“甲壳虫”乐队的系列动画片。尽管乐队成员允许动画片中用自己的姓名、形象和歌曲，但他们对此事并不抱太大兴趣，而是全神贯注于他们自己的实拍电影及其他事物中。动画片中四名乐队成员的配音工作由演员Paul Frees和Lance Percival来承担，资金支持是由一个看到其中巨大市场潜力的玩具制造商A.C. Gilmer来提供。国王影片制作公司将这项工作分包给两个制作公司，澳大利亚的Astransa和位于伦敦的杜宁的TVC，这算得上是第一部以真人为原形的电视动画片。这一动画系列片其实本身并无特别之处：实质上只是乐队歌曲的一些片段，在屏幕下方显示歌词以便观众可以跟着一起唱。可是它们却在播放之初大受欢迎，还在1967年以“全新大众甲壳虫”的名字再次播放。

最初就大力支持此项目的国王影片制作公司的编剧Al Brodax坚信《黄色潜水艇》一定会大受欢迎，动画片由当宁导演并由他的TVC全权负责。与上次相同，乐队成员本身对动画片的制作不屑一顾，依旧不想过多涉入此事。1995年，据当时负责影片原声音乐制作的George Marom透露：当Brian要求他们为影片谱写新乐曲时，他们却说：“我们不会为它写任何音乐，如果你要的话就把那些我们想丢进纸篓里的垃圾音乐拿去好了。”但是最后，四位音乐家最终还是一直跟拍到了这部动画片的结尾，没有他们的话，影片拍摄将无法进行。曾经为电视系列片Paul and Ringo配音的Lance Percival这次为主角Old Fred配音。

获得荣誉

1993 Annie Awards Winsor McCay Award

1969 National Society of 电影 Critics Awards, USA Special Award 黄色潜水艇 (1968)

1962 Annecy International Animated Film Festival(Grand Prix) 非（飞）人 (2006)

1951 Canadian Film Awards(Special Award) Family Tree (1950)

Canadian Film Awards Special Award

参考资料

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