洪瑞麟
洪瑞麟（Hung Jui-lin，1912年5月7日—1996年12月3日），中国台湾画家，以其独特的矿工画而闻名，被誉为“矿工画家”。洪瑞麟受到父亲洪鹤汀的影响，后在台湾绘画研究所和大日本帝国美术学校接受专业训练。
人物经历
早年经历
洪瑞麟1912年出生于大稻埕狮馆巷（今凉州街），其父洪鹤汀是一位深谙汉学且擅长画梅的文人。1920年，洪瑞麟进入稻江义塾就读，受到校长稻垣藤兵卫的人道主义精神启蒙。他的艺术天分被老师吴清海发现，后者为他订购日本美术杂志以资研习。1927年，洪瑞麟进入由倪蒋怀出资的台湾绘画研究所，与张万传、陈德旺等人同学，接受石川钦一郎老师的指导。1930年赴日求学，先后进入川端画学校和本乡绘画研究所习画，隔年考进帝国美术学校（今武藏野美术大学）西洋画科。在日本，他受到“普罗艺术”思潮的影响，开始关注劳动者、农民和小市民的日常生活。在日本留学期间，他表示最令他感动的，不是那里的樱花，不是清浅的溪流，而是劳动者。
创作生涯
他在1933年绘制《日本贫民窟》、在1937年作《山形市集》。约在1936年左右，洪瑞麟曾到屏东市探访排湾族人，到台东县、兰屿岛一带与雅美族（达悟族）人接触，这些经历也丰富了他的艺术创作。
1938年7月回台湾后，应倪蒋怀之邀至瑞芳二坑（后称怀山煤矿）工作，开始了他的矿工画创作生涯。
退休经历
1972年退休后，1980年移居加利福尼亚州，直至1996年因心肌梗死在美国逝世。
绘画特点
洪瑞麟的矿工画作品常以简练、流畅的笔触来勾画线条，展现矿坑内独特的情景。
个人生活
洪瑞麟在矿场生活中习惯了随手记录速写矿工的各种形态。他时常将小型纸张、用底片盒装的墨水及简易的笔一起带进矿坑，在阴暗、潮湿高温的环境下迅速地描绘矿工工作的景象，并在出矿坑后再重新绘制在大型画布上。
主要作品
基隆火车站
时间：1930 年
类型：水彩
尺寸：28.5 x 39 公分
备注：洪瑞麟十九岁的水彩写生作品，以近景木料的堆叠暗示出第三度空间，并以左侧电线的角度带出远景夕阳光的渲染。此时期，洪瑞麟的创作理论及技巧，除了来自父亲的影响，及临摹让·米勒、奥诺雷·杜米埃作品所得之经验心得，老师石川钦一郎启发，使他更瞭解如何观察自然，捕捉自然中的色彩、光与造型。
等待入坑
时间：1951 年
尺寸：38 x 26 公分
备注：优秀的炭笔速写。人物动态的线条掌握已臻成熟，同一时期洪瑞麟的矿工油画及彩墨作品也进入风格成熟期。洪瑞麟在长期矿场生活中习惯了随手记录速写矿工的各种形态。快速描写的画面，很少修饰细节，而保留了直接观察记录下来的线条，流畅而具有高度简练的概括性。
鹿港後巷子
时间：1971 年
尺寸：60.5 x 50 公分
备注：极近表现主义的作风。中央道路的向远处蜿蜒使人想到孟克，两边巷弄古的红墙以绿色对比也是野兽派与表现主义的作法。色彩的运用，不同於矿工时期的深沈暗郁，高明度、高色彩饱和度的色彩。
市集
时间：1937 年
尺寸：120 x 162 公分
备注：洪瑞麟前期油画的代表之作，画面以白雪覆盖的山脉为远景，衬托出雪地中的山村农民。人物的部分构成两个不同层次的景深。前景是三位头戴布巾，身披大的农民，在寒冷中瑟缩著，地面上以明度及彩度较高的调子处理出摆置在地摊上的白菜、南瓜、红椒等果蔬。
高田马场
时间：1932 年
类型：油彩‧木板
尺寸：24 x 33 公分
备注：自一九三零年初抵日本，洪瑞麟即开始油画创作，发展他绘画生涯的新阶段。在日本接触欧洲现代主义之後，野兽派及表现主义的风格对洪瑞麟这一段时间发生强烈影响，而西方现代主义中对笔触自由的启发又使洪瑞麟似乎可以找回他童年水墨画树的线条经验了。
矿工入坑
时间：1958 年
备注：前景是坐在矿车中运送入坑的矿工。远景衬托或站或坐的休息中的矿工，以及几乎与画缘等高的起伏远山。以矿工肉体上暖色调的赤红色彩，对比地面的绿色及远山的蓝黑色，使画面有凝练的张力。