蜜拉·海丝
蜜拉·海丝（Myra Hess，1890年2月25日-1965年11月25日）是一位英国钢琴家，以演奏约翰·塞巴斯蒂安·巴赫、沃尔夫冈·莫扎特、路德维希·范·贝多芬、罗伯特·舒曼和约翰内斯·勃拉姆斯的作品而闻名。她在英国伦敦出生，自幼展现出音乐天赋，12岁获得皇家音乐学院奖学金，师从托比亚斯·马塞。1907年首次在伦敦登台演出，随后在英国、荷兰和法国巡回演出。二次大战期间，海丝在伦敦国家美术馆举办的午餐音乐会中演奏了150场，为英国大众服务，被英国皇室册封为架子鼓。海丝终生未婚，晚年饱受健康问题困扰，1965年11月25日，海丝因心脏病发作在伦敦家中去世。
人物经历
海丝的职业生涯始于1907年，与托马斯·比彻姆爵士指挥演奏路德维希·范·贝多芬的第四钢琴协奏曲。她随后在英国、荷兰和法国巡回演出，与小提琴家阿尔多·安东尼蒂合作，并与他展开了一段恋情。1912年，她与由威廉·门格尔贝格指挥的阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团合作演出。在第一次世界大战期间，英国和欧洲停止了大规模的音乐活动。在第二次世界大战期间，海丝因组织了近2000场午间音乐会而声名大噪。这些音乐会在战争开始后不久开始，甚至在伦敦遭受空袭的时候仍然继续。音乐会在特拉法尔加广场的国家美术馆举行，持续了六年半，每周一至周五都有。
海丝在其中演奏了150场。因为她对伦敦民众士气的贡献，她被授予大英帝国勋章爵士爵位。1946年，阿尔图罗·托斯卡尼尼邀请海丝与NBC交响乐团在纽约市演出。她以对沃尔夫冈·莫扎特、路德维希·范·贝多芬、罗伯特·舒曼和约翰内斯·勃拉姆斯作品的诠释而闻名，但她的曲目广泛，从多梅尼科·斯卡拉蒂到当代作品都有涉猎。1961年9月，海丝在伦敦皇家音乐厅举行了她的最后一场公开音乐会。
相关事件
海丝的学生包括克莱夫·利思戈和理查德和约瑟夫·孔提古利亚。她还教过史蒂芬·科瓦切维奇和简·卡尔森。她的杰出学生之一柯瓦谢维奇（1959-61年间随她学习），记得有次海丝曾教他：“如果你想感受一张邮票的重量，总不会像钳子一样用力抓着感觉。。”同样，如果演奏者能感受键盘的质感和机件的微妙抗力，就不会试图以僵硬的手臂去制造想要的音色。“她教我掌握风格的要素，是以适切的音色去表现你在诠释的音乐家，她让我花更多工夫去了解作曲家的特征。同样地，她也开导我对速度的观念；她告诉我，从容的速度往往能创出令人惊叹的兴奋程度。”
人物纪念
1977年，芝加哥文化中心开始举办以海丝命名的免费午间音乐会系列。
作品评价
蜜拉·海丝把战前的英国钢琴传统从“漫长的平庸”中拯救出来，比同时期钢家要显得“摩登”得多。和她那些感情粗糙、夸张做作的同比起来，她表现出一种优质的新演奏方式，干净、超技、节奏清晰、较少使用踏瓣。虽不是最显著特点之一，但她坚持弹奏曲中必要的反复（罗伯特·舒曼降B大调奏鸣曲是著名例子）。例如，她与蓝道芙丝卡或费雪作风相反的是，她忠实按谱面记号弹奏沃尔夫冈·莫扎特。虽然她的手掌框架不大（勉强够弹一个八度），但她仍追随许纳贝和威廉·巴克豪斯的路子，演出曲目集中在德奥经典巨作上。例如约翰·塞巴斯蒂安·巴赫、莫扎特（协奏曲中的二十一首）、路德维希·贝多芬（《热情》奏鸣曲、《皇帝》协奏曲）。弗朗茨·舒伯特（《流浪者》幻想曲，她在伦敦首演的曲目），约翰内斯·勃拉姆斯（F小调奏鸣曲，重量级的D小调和降B大调协奏曲）。
不过她也不排斥弗雷德里克·肖邦、恩里克·格拉纳多斯或谢尔盖·拉赫玛尼诺夫（远在EileenJoyce之前，她就以拉氏第二号钢琴协奏曲扬名）。她也喜欢史卡拉第作品中的“拉丁－伊贝利亚”节奏（史卡拉第/杜卡改编的作品亦然，1927年她尚未与
哥伦比亚影业公司签约前，曾为DuoArt的自动纸卷钢琴录制这部作品）。同时她也是位颇具说服力的现代音响支持者，例如她曾经录制HowardFerguson的钢琴奏鸣曲，一九五五年在逍遥音乐节演奏后者钢琴协奏曲，一九六0与小提琴家史坦复在爱丁堡音乐节亦合作其小提琴奏鸣曲。就像科恩（HarrietCohen，后来的马太学生之一）一样，她认为技术应该是感情的仆人，而音乐又是人生呈现出来的表情。在她音乐中很少冲突性的感情，也许这就是偶尔当她疏于防范时，流露出的表白是如许强烈的原因。虽不乏名流雅仕追求（不只有班诺·莫伊塞维契），海丝终生未婚，但她深知恋爱的感觉。她说：“我很担心我会太执着于感情和婚姻，我知道我们这个行业，只能专注于一件事，那就是钢琴。”
除路德维希·贝多芬第五号钢琴协奏曲之外，舒曼钢琴协奏曲也是对蜜拉而言别具深意的一部作品－这是她1912年2月20日与孟根堡（Mengelberg）指挥阿姆斯特丹音乐会堂首演的曲目，也是她与皇家爱乐（1916年3月13日，皇后厅）首度合作的曲目。她录过两次音，第一次是与Walter Goehr录于1937年（“任何有耳光的人，都无法不从她的伟大艺术气质中，学到终生反复回荡的课题。”－Gramophone）。第二次则是1952年12月22-23日，与RudolfSchwarz录于AbbeyRoad录音室。“无疑的，”观察入微的唱片指南RecordGuide（编订版1955年伦敦）编辑EdwardSackvile-West和DesmondShawe-Taylor说：“不管是否有其它当代钢琴家演奏第一乐章降A大调乐段，能像蜜拉女士一样富诗意，但是当如梦似幻的单簧管呼应蜜拉演奏的钢琴乐句汩汩流泄时，那是一种全然升华之感。不谈其它，光就是它这点浓厚音乐感，就让人想永远珍藏它。蜜拉女士演奏的装饰奏（cadenza），就像在即兴弹奏一样自然。卓越的技巧使她演奏的间奏曲有种亲昵的感情，是其同侪无法与之相比的，例如威廉·肯普夫、李帕第...”无论如何，海丝过于从容的终乐章，不自然的速度波动，相较作曲家标注的二分音符72拍速度差距超过百分之十，这是有点让人无法接受的，因而它得到的评语是“过慢的拍子让人忍不住发噱。这样既破坏了乐曲动力，也模糊了听众注意力。”
在她为数不多的唱片中（她有“麦克风恐惧症”），蜜拉最自豪的是（1938年发行）和路德维希·贝多芬的Op.109（1954）。“TheRecordGuide”（1951）评论前者“有杰出的作品”，但“或许缺乏速度稍快的1929谢尔盖·拉赫玛尼诺夫或1939年阿劳版（当时已绝版）中的冲击力和光辉”。排开海丝与拉赫玛尼诺夫的少许共通点（强化低音部、反复的多变处理偶而左手音色处理相同）不谈，他们二人的诠释方式可说有天渊之别，拉赫玛尼诺夫狂暴、敏锐，带着炽热、漫不经心、神经质、狂热的想象力。她则拘谨、有礼、音质干净崇高、倾向“尤塞必斯”（译注：Florestan和Eusebius是罗伯特·舒曼的两个化名，前者狂野，后者拘谨）个性。谢尔盖·拉赫玛尼诺夫像柯尔托（1928），将情境转化为隐含的穆索斯式狂想。弹奏肖邦时，他省略谱上的回复记号（dalsegno）；海丝则注意并强调它，用柔音踏瓣（unacorda）和弹性速度来装点反复乐段的色彩。在演奏较光彩的快板作品时，谢尔盖·拉赫玛尼诺夫用小节线做为脉动单位，她则细分到以拍为单位。他的舒曼和亢奋而富爆炸性；她的则只比舒曼原注速度稍快些许。他手中的音符狂暴而任性，她手上的则是宽广而安定。
海丝弹奏的罗伯特·舒曼《交响练习曲》系根据克拉拉编订的一八六二年版，略去布拉姆在舒曼过世后增补的五首变奏曲，充满温和而非戏剧性的平实特性。也许并不是每个人都认同海丝的拘谨、缺乏动感（变奏第六、十）、压制的动态，或是她那压抑不飞扬的情感。但是她处理主题的方式，用低音架构乐曲骨干，以及用升G小调和弦制造无与伦比、雾般朦胧的效果，变奏十一中的高潮与呼喊般的情绪，这和肖邦、亚历山大·史克里亚宾自在悠游于他们自己世外之境的情况是完全不同的。
路德维希·贝多芬晚期奏鸣曲是蜜拉·海丝的天鹅之歌，以Op.109和110作为这十年的里程碑。海丝以这些乐曲的结构、分句和高潮塑造，稳定而安定的颤音（经常是她音乐力量的部份来源）以及发音的清晰（尤其是Op.110的Menoallegro）。西盖提曾提到她演奏时，所表现出来的是“伟大音乐中的无私人性”，她演奏时的态度永远是“我有荣幸为您献奏一曲吗。”，而非摆出一付“我岂不是一位伟大钢琴家。”的架子。她晚年饱受关结炎、心脏病、中风、沮丧和远离舞台中心所产生疏离感之苦，她不希望身后举行葬礼，但希望在圣保罗教堂举行追悼仪式。她把升F小调慢板Op.106《汉马克拉维》，升华为神圣庄严的演奏。作为一位长时间的女钢琴名家，她无比虔诚的用Op.109向“最亲爱的朋友们”道别，演奏完，在长长的沉默之后，她盖上她的史坦威琴盖，献上深深一吻。所有朋友们将永远铭记在心，并将这个难得的记忆像宗教圣物一样永世珍藏。
如同她所尊崇的前辈事迹，G大调小步舞曲之于巴德雷夫斯基，或升C小调前奏曲之于谢尔盖·拉赫玛尼诺夫，蜜拉在一九二0年改编约翰·塞巴斯蒂安·巴赫《耶苏，为人所仰望的喜乐》（Jesu，JoyofMan’sDessiring，清唱剧147）为钢琴曲，并于一九二六年出版（李帕第一九五0年的日内瓦演奏版，将此曲优美连绵的三连音架构得无比端庄优美，成为传奇）。也许偶尔她的演奏会出奇平板，例如弹奏布拉姆和费利克斯·巴托尔迪小品时；这部作品则显现相对的一面，如同弗朗茨·舒伯特的《兰德勒》，此曲触及她的灵魂深处，让她演奏时恍惚入梦。她在一九五九年重新发行的唯一LP唱片，可瞥见这位女性音乐家的精神、人格侧写。
大战期间，一位记者听到一个士兵在火车上吹口哨，便问他：“嘿，你似乎对巴赫作品很有兴趣。”“没有啊。”“可是你在吹约翰·巴赫的作品呀。”“喔，那不是巴赫，那是蜜拉·海丝。”
外部链接
参考资料
Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /www/wwwroot/newbaike.com/id.php on line 280